В Ташкентском доме фотографии открылась выставка под названием «Искусство восприятия искусства», объединив художников из Узбекистана, Таджикистана и Кыргызстана, предлагая зрителю стать участником глубокого диалога о месте искусства в современном мире, сообщает пресс-служба исполкома СНГ.
Проект «Искусство восприятия искусства» — это уже пятая выставка подобного формата в Ташкенте. В этом году в ней участвуют 16 художников, среди которых известные имена: Жасвант Анназаров, Нуриддин Исаев, Эрач Олимов, Алмазбек Шаршекеев и другие. Каждый из них представляет свое уникальное видение и отношение к ключевой теме выставки — тому, как мы воспринимаем искусство и как оно воспринимает нас.
Экспозиция охватывает широкий спектр жанров и техник: от реалистичных полотен до смелых абстракций. Зрителю предстоит не только видеть, но и осмысливать, участвовать в процессе восприятия, что становится частью концепции проекта.
Куратор выставки Манушак Арушанова определила главную идею проекта девизом: «Искусство ради искусства». Однако эта формула здесь не уводит от реальности, а наоборот — акцентирует внимание на переосмыслении места художника в обществе, где все большую роль играет искусственный интеллект.
Выставка обращает взгляд к новой эпохе — Третьему Ренессансу, когда технологии, человек и искусство соединяются, чтобы ответить на вызовы современности. Через произведения авторы предлагают задуматься о гуманизме, гармонии с природой и устойчивом развитии.
Особое внимание зрителей привлекают работы художника Лутфулло Кадырова. Несмотря на отсутствие рук, он создает свои картины ногами, поражая публику силой духа и искренней любовью к искусству. Его пример вдохновляет и внушает уважение. В день открытия он провел мастер-класс для посетителей при поддержке ЗХК «Невская палитра» и компании Beta.
Кульминацией церемонии открытия стал перфоманс скульптора, народного художника Узбекистана Жасванта Анназарова. В этом живом действии он показал творческий процесс создания скульптуры, наполняя пространство смыслом и эмоциями. Это стало настоящим диалогом автора со зрителями и пространством, в котором искусство перестает быть статичным.
Уникальной особенностью выставки стали специальные блокноты с надписью: «Искусство восприятия искусства», где каждый посетитель может оставить свое мнение и чувства от увиденного. Так зритель становится полноценным участником художественного процесса, а художники — получают обратную связь, помогающую им расти и переосмысливать собственное творчество.
Выставка будет работать до 25 мая
Это не просто экспозиция — это платформа для диалога, вдохновения и глубоких размышлений о том, каким мы видим искусство и каким оно становится в XXI веке.
